Exposición
Diana Coca presenta en la Galería SKL cuatro series de fotografías en blanco y negro realizadas en Nueva York, Arlés y Madrid, gracias a la Ayuda de Matadero Madrid y La Casa Encendida.
La artista trabaja en secuencias narrativas dado el carácter preformativo de su obra: ‘La sencuencia me ayuda a conseguir la sensación de movimiento y acción desboradada que necesito para transmitir tensión y ver cómo reacciona el cuerpo ante ella. El cuerpo sufre la deformación proporcional a la tensión que aplico sobre el mismo, tal como describe la Ley de la Elasticidad recogida en la Física. Mis imágenes están llenas de contradicciones: por un lado me presento como objeto ante el espectador, mientras soy el sujeto que las ha realizado; utilizo posturas del yoga que se utilizan normalmente para concentrar la mente y absorverse en la meditación, para crear tensión y ansiedad.’
SELF AS SUBJECT & OBJECT (SERIE LAST DINNER)
Son mis trabajos autobiográficos o son un performance ante la cámara? Soy objeto, sujeto o ambos? Cual es la línea entre lo público y lo personal, lo íntimo-social, individual-grupal interior-exterior, material-emocional, figurativoabstracto,real-virtual, cuerpo-pensamiento? Me apasionan piernas, pies y tacones de aguja, mis fetiches preferidos. Inspirada en las pin-up de los años 50.
Técnica: fotografía realizada con cámara analógica de formato medio Hasselblad (negativo de formato 6 x 6’), el negativo en blanco y negro escaneado con escaner de tambor y, luego, la fotografía está impresa con pigmentos minerales en papel arte baritado digital.
VIEWS FROM HOME
La casa es un lugar donde proyectamos emociones, sensaciones, sueños y deseos. Durante mi estancia en Nueva York fotografíe los espacios domésticos donde viví y, cuando recurro a la memoria para recordar la experiencia, me encuentro con que es tan ficcional como real. A momentos me encuentro extrañamente en soledad, dentro de escenarios siniestros de películas de cine negro.
Técnica: fotografía realizada con cámara analógica de formato medio Hasselblad (negativo de formato 6 x 6’). La fotografía está impresa en papel baritado, a través del proceso químico tradicional en el laboratorio. Copia de autor.
ARLÈS BRUTO
Búsqueda de la tensión. El cuerpo sufre la deformación proporcional a la tensión que aplico sobre el mismo, tal como describe la Ley de la Elasticidad recogida en la Física. Juego con la inocencia y la perversidad al mismo tiempo, otra vez trabajando con mis fetiches favoritos, que me ayudan a desequilibrarme ante la cámara, siempre con Jimmy Hendrix de banda sonora.
Técnica: fotografía realizada con cámara analógica de formato medio Hasselblad (negativo de formato 6 x 6’). La fotografía está impresa en papel baritado, a través del proceso químico tradicional en el laboratorio y está virada al selenio. Copia de autor.
FUERA DE ORDEN II
Utilizo posturas del yoga, que normalmente se realizan para concentrar la mente y preparar el cuerpo a la meditación, para crear tensión y ansiedad. Intento explorar las infinitas posibilidades de movimiento del ser humano, en paralelismo con las infinitas posibilidades mentales del mismo. Los movimientos corporales más simples pueden contener misterios tan difíciles de descifrar como el pensamiento. Inspirada en Francis Bacon.
Técnica: fotografía realizada con cámara analógica de formato medio Hasselblad (negativo de formato 6 x 6’). La fotografía está impresa en papel baritado, a través del proceso químico tradicional en el laboratorio. Copia de autor.
Sobre la autora
Diana Coca (Palma de Mallorca, 1977), vive y trabaja en Madrid. Ha expuesto indvidualmente en Palma de Mallorca y Roma. Por su carácter experimental y de continua investigación, su trabajo ha sido apoyado por La Academia de España en Roma, La Casa Encendida, la Universidad de Alcalá de Henares y Matadero Madrid, habiéndole concedido este último una beca de tres meses de estancia en Nueva York, donde realizó cursos de fotografía en el International Center of Photography y de performance en el Movement Research NY.
La exposición podrá visitarse desde el 5 de junio hasta el 17 de julio de 2009 en SKL
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